[Vnepartijnoe obshhestvo khudozhnikov : Non-Partisan Association of Artists]

Cat. no. 1-6 are presented under the motto "Credo".
"По моему кубисты, футуристы и т. п. со всеми своими странностями, я бы сказал даже, болезненностью своих стремлений, заслуживают большаго уважения, чем те, которые строго копируют природу; первые, по крайней мере, стремятся найти новые пути, по которым, по их мению следовало бы пойти искусству, вторые же остаются с теми традициями старины, которыя были им внушены тем или другим учебным заведением.
Разматривая внимательно какой нибудь предмет, начинаешь различать к нем всевозможныя краски, которыя при первом взгляде не бросались в глаза, в зеленом листе, напр., можно видеть и синие, и красные, и желтые и т. п. тона, общее впечатление, однако, остается зеленым. Следовательно, для изображения листка можно допускать всевозможнейшия краски, лишь бы впечатление оставалось зеленое.
По моему достигнуть этого возможно только путем разложения красок. Этим способом можно сохранить еще свежесть и чистоту колорита. Однако, положив рядом две краски, напр. синюю и желтую мы не получили зеленаго тона; очевидно нужно соблюдать или пропорции занимаемой каждой краской площади или же ставить между ними какой нибудь промежуточный тон.
Сюжет картины, по моему, безразличен будет-ли художник писать на какую нибудь философскую тему или просто кусок камня все равно, лишь бы этот камень, неинтересный сам по себе, был написан настолько интересно, чтобы приковывал к себе внимание зрителя, а для этого я допускаю отступления от натуры: художник может преувеличивать одне и уничитожать другия краски там, где он найдет это нужным."

[In my opinion the Cubists, Futurists etc. with all their oddities [or: extraneousness], I would even say with the sickliness of their objective, deserve greater esteem than those, who strictly copy nature; the first ones seek at least to find new paths on which, to their mind, art should be found. The subsequent ones, however, stick with the old traditions, implanted by educational institutions.
While properly examining an object you start to distinguish in it all colors which do not catch the eye at first glance. In a green leaf for example, you might see blue as well as red, and yellow and other tones, however, the general impression was the green color. Therefore, for the depicition of a leaf one can permit all colors, as long as the impression was the green.
To my mind it is only possible to achieve this through the decomposition of colors. Moreover, by doing so, one can preserve the freshness and purity of the colors. However, by placing two colors next to each other, for example, blue and yellow we do not obtain green; apparently you have to observe either the proportions of the occupied place by each color or to put an intermediate color tone between them.
In my opinion the painting's subject is indifferent, whether the artist depicts a filosofical topic or just a random stone, as long as this intrinsically uninteresting stone, is presented so interesting that it will attract the spectator’s attention. And for this purpose I approve the departure of nature: the artist can exaggerate the use of one color and avoid other colors there, where he finds it necessary.]

Cat. no. 63-67e; 68ж; 69з are presented under the motto "Credo":
"Все толкуют о свободе в искусстве и все нетерпимы, как деспоты, как фа- [p.5]
натики. Ищут индивидуальности, оригинальности, а целыя выставкт имеют один отпечаток с тою разницей, что один отпечаток прежних дней, другой настоящих, а третий будто-бы даже будущих.
Техника понятие спорное. Прерафаэлиты изумились-бы, видя завоевания нашего времени в области техники искусства, но они погибли-бы как художники и перестали бы волновать душу зрителя, если бы утратили свою первобытную технику.
Выставки-ярмарки породили бросскую, яркую технику, интимность на них мало уместна. Декоративность в искусстве плод ложной культуры в жизненном обиходе нашего времени, исчезает простота древних греков, соединенная с красотой постоянства. Отсюда этот вихрь стилей и мод.
Содержание в картине так же мало вредит ей как и в музыке, конечно если оно не передвижнически-протокольное, а поэтическое.
Разнообразие приемов - богатство художника."

[Everyone is interpreting freedom in art and all are intolerant like despots, like zealots. The are looking for individualism, originality, but whole exhibitions have one imprint with the difference that it is one imprint of the past days, one of the present and the last allegedly from the future. Technique is a questionable concept. The Pre-Raphaelits would marvel at the conquests of our time in the art technique's sector. But they would die like artists and would stop thrilling the spectator's soul, if the would lose their primal technique.\ The exhibition-fairs engendered an eye-catching, bright technique, the intimacy with them is barely appropriate. Decorativeness in art is the producte of the mendacious culture of the everyday culture our times; the simplicity of the ancient greeks, connected with the beauty of continuity disappeared. Hence this whirlwind of styles and modes.
The subject in art harms it as litte as in music, of course only if it is not itinerate-protocolary, but poetic.
The plurality of methods is the artist's wealth.]

Cat. no. 63-67e; 68ж; 69з are presented under the motto "Credo":
"Все толкуют о свободе в искусстве и все нетерпимы, как деспоты, как фа- [p.5]
натики. Ищут индивидуальности, оригинальности, а целыя выставкт имеют один отпечаток с тою разницей, что один отпечаток прежних дней, другой настоящих, а третий будто-бы даже будущих.
Техника понятие спорное. Прерафаэлиты изумились-бы, видя завоевания нашего времени в области техники искусства, но они погибли-бы как художники и перестали бы волновать душу зрителя, если бы утратили свою первобытную технику.
Выставки-ярмарки породили бросскую, яркую технику, интимность на них мало уместна. Декоративность в искусстве плод ложной культуры в жизненном обиходе нашего времени, исчезает простота древних греков, соединенная с красотой постоянства. Отсюда этот вихрь стилей и мод.
Содержание в картине так же мало вредит ей как и в музыке, конечно если оно не передвижнически-протокольное, а поэтическое.
Разнообразие приемов - богатство художника."

[Everyone is interpreting freedom in art and all are intolerant like despots, like zealots. The are looking for individualism, originality, but whole exhibitions have one imprint with the difference that it is one imprint of the past days, one of the present and the last allegedly from the future. Technique is a questionable concept. The Pre-Raphaelits would marvel at the conquests of our time in the art technique's sector. But they would die like artists and would stop thrilling the spectator's soul, if the would lose their primal technique.\ The exhibition-fairs engendered an eye-catching, bright technique, the intimacy with them is barely appropriate. Decorativeness in art is the producte of the mendacious culture of the everyday culture our times; the simplicity of the ancient greeks, connected with the beauty of continuity disappeared. Hence this whirlwind of styles and modes.
The subject in art harms it as litte as in music, of course only if it is not itinerate-protocolary, but poetic.
The plurality of methods is the artist's wealth.]

Cat. no. 63-67e; 68ж; 69з are presented under the motto "Credo":
"Все толкуют о свободе в искусстве и все нетерпимы, как деспоты, как фа- [p.5]
натики. Ищут индивидуальности, оригинальности, а целыя выставкт имеют один отпечаток с тою разницей, что один отпечаток прежних дней, другой настоящих, а третий будто-бы даже будущих.
Техника понятие спорное. Прерафаэлиты изумились-бы, видя завоевания нашего времени в области техники искусства, но они погибли-бы как художники и перестали бы волновать душу зрителя, если бы утратили свою первобытную технику.
Выставки-ярмарки породили бросскую, яркую технику, интимность на них мало уместна. Декоративность в искусстве плод ложной культуры в жизненном обиходе нашего времени, исчезает простота древних греков, соединенная с красотой постоянства. Отсюда этот вихрь стилей и мод.
Содержание в картине так же мало вредит ей как и в музыке, конечно если оно не передвижнически-протокольное, а поэтическое.
Разнообразие приемов - богатство художника."

[Everyone is interpreting freedom in art and all are intolerant like despots, like zealots. The are looking for individualism, originality, but whole exhibitions have one imprint with the difference that it is one imprint of the past days, one of the present and the last allegedly from the future. Technique is a questionable concept. The Pre-Raphaelits would marvel at the conquests of our time in the art technique's sector. But they would die like artists and would stop thrilling the spectator's soul, if the would lose their primal technique.\ The exhibition-fairs engendered an eye-catching, bright technique, the intimacy with them is barely appropriate. Decorativeness in art is the producte of the mendacious culture of the everyday culture our times; the simplicity of the ancient greeks, connected with the beauty of continuity disappeared. Hence this whirlwind of styles and modes.
The subject in art harms it as litte as in music, of course only if it is not itinerate-protocolary, but poetic.
The plurality of methods is the artist's wealth.]

Cat. no. 63-67e; 68ж; 69з are presented under the motto "Credo":
"Все толкуют о свободе в искусстве и все нетерпимы, как деспоты, как фа- [p.5]
натики. Ищут индивидуальности, оригинальности, а целыя выставкт имеют один отпечаток с тою разницей, что один отпечаток прежних дней, другой настоящих, а третий будто-бы даже будущих.
Техника понятие спорное. Прерафаэлиты изумились-бы, видя завоевания нашего времени в области техники искусства, но они погибли-бы как художники и перестали бы волновать душу зрителя, если бы утратили свою первобытную технику.
Выставки-ярмарки породили бросскую, яркую технику, интимность на них мало уместна. Декоративность в искусстве плод ложной культуры в жизненном обиходе нашего времени, исчезает простота древних греков, соединенная с красотой постоянства. Отсюда этот вихрь стилей и мод.
Содержание в картине так же мало вредит ей как и в музыке, конечно если оно не передвижнически-протокольное, а поэтическое.
Разнообразие приемов - богатство художника."

[Everyone is interpreting freedom in art and all are intolerant like despots, like zealots. The are looking for individualism, originality, but whole exhibitions have one imprint with the difference that it is one imprint of the past days, one of the present and the last allegedly from the future. Technique is a questionable concept. The Pre-Raphaelits would marvel at the conquests of our time in the art technique's sector. But they would die like artists and would stop thrilling the spectator's soul, if the would lose their primal technique.\ The exhibition-fairs engendered an eye-catching, bright technique, the intimacy with them is barely appropriate. Decorativeness in art is the producte of the mendacious culture of the everyday culture our times; the simplicity of the ancient greeks, connected with the beauty of continuity disappeared. Hence this whirlwind of styles and modes.
The subject in art harms it as litte as in music, of course only if it is not itinerate-protocolary, but poetic.
The plurality of methods is the artist's wealth.]

Cat. no. 63-67e; 68ж; 69з are presented under the motto "Credo":
"Все толкуют о свободе в искусстве и все нетерпимы, как деспоты, как фа- [p.5]
натики. Ищут индивидуальности, оригинальности, а целыя выставкт имеют один отпечаток с тою разницей, что один отпечаток прежних дней, другой настоящих, а третий будто-бы даже будущих.
Техника понятие спорное. Прерафаэлиты изумились-бы, видя завоевания нашего времени в области техники искусства, но они погибли-бы как художники и перестали бы волновать душу зрителя, если бы утратили свою первобытную технику.
Выставки-ярмарки породили бросскую, яркую технику, интимность на них мало уместна. Декоративность в искусстве плод ложной культуры в жизненном обиходе нашего времени, исчезает простота древних греков, соединенная с красотой постоянства. Отсюда этот вихрь стилей и мод.
Содержание в картине так же мало вредит ей как и в музыке, конечно если оно не передвижнически-протокольное, а поэтическое.
Разнообразие приемов - богатство художника."

[Everyone is interpreting freedom in art and all are intolerant like despots, like zealots. The are looking for individualism, originality, but whole exhibitions have one imprint with the difference that it is one imprint of the past days, one of the present and the last allegedly from the future. Technique is a questionable concept. The Pre-Raphaelits would marvel at the conquests of our time in the art technique's sector. But they would die like artists and would stop thrilling the spectator's soul, if the would lose their primal technique.\ The exhibition-fairs engendered an eye-catching, bright technique, the intimacy with them is barely appropriate. Decorativeness in art is the producte of the mendacious culture of the everyday culture our times; the simplicity of the ancient greeks, connected with the beauty of continuity disappeared. Hence this whirlwind of styles and modes.
The subject in art harms it as litte as in music, of course only if it is not itinerate-protocolary, but poetic.
The plurality of methods is the artist's wealth.]

Original entry: "10-14 [cat. no.] Этюды". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "10-14 [cat. no.] Этюды". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "10-14 [cat. no.] Этюды". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "10-14 [cat. no.] Этюды". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "10-14 [cat. no.] Этюды". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

pastel

pastel

other medium

other medium

other medium

other medium

drawing

other medium

other medium

other medium

other medium

other medium

other medium

other medium

Cat. no. 63-67e; 68ж; 69з are presented under the motto "Credo":
"Все толкуют о свободе в искусстве и все нетерпимы, как деспоты, как фанатики. Ищут индивидуальности, оригинальности, а целыя выставки имеют один отпечаток с тою разницей, что один отпечаток прежних дней, другой настоящих, а третий будто-бы даже будущих.
Техника понятие спорное. Прерафаэлиты изумились-бы, видя завоевания нашего времени в области техники искусства, но они погибли-бы как художники и перестали бы волновать душу зрителя, если бы утратили свою первобытную технику.
Выставки-ярмарки породили бросскую, яркую технику, интимность на них мало уместна. Декоративность в искусстве плод ложной культуры в жизненном обиходе нашего времени, исчезает простота древних греков, соединенная с красотой постоянства. Отсюда этот вихрь стилей и мод.
Содержание в картине так же мало вредит ей как и в музыке, конечно если оно не передвижнически-протокольное, а поэтическое.
Разнообразие приемов - богатство художника."

[Everyone is interpreting freedom in art and all are intolerant like despots, like zealots. They are looking for individualism, originality, but all exhibitions have one imprint with the difference that it is one imprint of the past days, one of the present and the last allegedly from the future. Technique is a questionable concept. The Pre-Raphaelits would marvel at the conquests of our time in the art technique's sector. But they would die like artists and would stop thrilling the spectator's soul, if they would lose their primal technique. Exhibition-fairs engendered an eye-catching, bright technique, the intimacy with them is barely appropriate. Decorativeness in art is the producte of the mendacious culture of the everyday life of our times; the simplicity of the ancient greeks, connected with the beauty of continuity disappeared. Hence this whirlwind of styles and modes.
The subject in art harms it as litte as in music, of course only if it is not itinerate-protocolary, but poetic.
The plurality of methods is the artist's wealth.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

drawing Original entry: “76 [cat. no.] Рисунки (2)”. Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

drawing Original entry: “76 [cat. no.] Рисунки (2)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

pastel

pastel

Original entry: "82 [cat. no.] Окрестности Парижа № 1. № 2. № 3". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "82 [cat. no.] Окрестности Парижа № 1. № 2. № 3". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "82 [cat. no.] Окрестности Парижа № 1. № 2. № 3". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "84 [cat. no.] Natur morte № 1. № 2. № 3". Please see disclaimer for details on catalogue numbering.

Original entry: "84 [cat. no.] Natur morte № 1. № 2. № 3". Please see disclaimer for details on catalogue numbering.

Original entry: "84 [cat. no.] Natur morte № 1. № 2. № 3". Please see disclaimer for details on catalogue numbering.

Р. И. Гурфинкель [R. I. Gurfinkel]

Р. И. Гурфинкель [R. I. Gurfinkel]

Р. И. Гурфинкель [R. I. Gurfinkel]

This entry is presumed to be an error. Cat. no. 86 (45) has been left out.

О. Л. Дор [Mr. O. L. Dor]

Original entry: "87 [cat. no.] Двенадцать декоративных композиций". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "87 [cat. no.] Двенадцать декоративных композиций". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "87 [cat. no.] Двенадцать декоративных композиций". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "87 [cat. no.] Двенадцать декоративных композиций". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "87 [cat. no.] Двенадцать декоративных композиций". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "87 [cat. no.] Двенадцать декоративных композиций". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "87 [cat. no.] Двенадцать декоративных композиций". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "87 [cat. no.] Двенадцать декоративных композиций". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "87 [cat. no.] Двенадцать декоративных композиций". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "87 [cat. no.] Двенадцать декоративных композиций". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "87 [cat. no.] Двенадцать декоративных композиций". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "87 [cat. no.] Двенадцать декоративных композиций". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "91 [cat. no.] Камский берег (4 этюда: а, б, в, г)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "91 [cat. no.] Камский берег (4 этюда: а, б, в, г)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "91 [cat. no.] Камский берег (4 этюда: а, б, в, г)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "91 [cat. no.] Камский берег (4 этюда: а, б, в, г)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

other medium

painting: aquarelle

other medium

This is a collective work with V. V. Kozlov.

This is a collective work with V. V. Kozlov.

This is a collective work with V. V. Kozlov.

painting: aquarelle

painting: aquarelle

painting: tempera Cat. no. 142-148 are presented under the motto: "'Кредо: искренность' [Credo: sincerity]".

painting: tempera Cat. no. 142-148 are presented under the motto: "'Кредо: искренность' [Credo: sincerity]".

drawing Cat. no. 142-148 are presented under the motto: "'Кредо: искренность' [Credo: sincerity]".

drawing Cat. no. 142-148 are presented under the motto: "'Кредо: искренность' [Credo: sincerity]".

drawing Cat. no. 142-148 are presented under the motto: "'Кредо: искренность' [Credo: sincerity]".

painting: oil Cat. no. 142-148 are presented under the motto: "'Кредо: искренность' [Credo: sincerity]".

painting: oil Cat. no. 142-148 are presented under the motto: "'Кредо: искренность' [Credo: sincerity]".

Cat. no. 142-148 are presented under the motto: "'Кредо: искренность' [Credo: sincerity]".

проф. А. Жижиленко [Prof. A. Zhizhilenko]

проф. А. Жижиленко [Prof. A. Zhizhilenko]

other medium

drawing

drawing

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:

"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Original entry: "171 [cat. no.] В Крыму (4 этюда)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Original entry: "171 [cat. no.] В Крыму (4 этюда)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Original entry: "171 [cat. no.] В Крыму (4 этюда)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Original entry: "171 [cat. no.] В Крыму (4 этюда)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 166-178 are presented under the motto: "'Мечтатель'. Взгляд на искусство" [Dreamer. View on Art]:
"Мой взгляд на искусство полагаю не нов. Искусство не в том заключается, чтобы рабски передавать предмет в природе, его надо уметь художнику идеализировать воспроизводя по впечатлению видимый предмет; от него зависит дополнить или избрать то, что не имет связи с его идеей и главным характером, который хочет выразить на полотне. Следовательно все дело художественнаго произведения – передать как можно рельефнее, по крайней мере, характер преобладающий в предмете, яснее и полнее, чем он проявляется в действительных предметах. В этом по моему убеждению и заключается искусство.
После таковаго моего взгляда будет излишне распространяьтся о каком либо футуризме, кубизме и т. д., тоже причисляющих себя к искусству почему-то; по моему это "дурная болезнь", к сожелению не преследуемая законом."

[I assume my view on art is not new. Art does not imply the slave transfer of the object to nature, the artist has to be able to idealise it while reproducing on impression a visible object; it depends on him, whether he complements it or removes what does not have any connection with his ideas and general character, which he wants to express on the canvas. Therefore all the matter of the artwork is to transmit at least the object’s predominant character as vivid as possible, clearer and more comprehensive than it appears in the actual objects. I believe that in this consists art. After such a view it is unneccessary to hold forth about Futurism, Cubism etc., which somehow also identify themselves with art. I think this is a „silly sickness“, which is unfortunately not prosecuted by law.]

Cat. no. 179-184 are presented under the motto "Жрец Аполлона" ["Priest of Apollo"].

Cat. no. 179-184 are presented under the motto "Жрец Аполлона" ["Priest of Apollo"].

Cat. no. 179-184 are presented under the motto "Жрец Аполлона" ["Priest of Apollo"].

Cat. no. 179-184 are presented under the motto "Жрец Аполлона" ["Priest of Apollo"].

Cat. no. 179-184 are presented under the motto "Жрец Аполлона" ["Priest of Apollo"].

Cat. no. 179-184 are presented under the motto "Жрец Аполлона" ["Priest of Apollo"].

Original entry: "222 [cat. no.] На базаре (три)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "222 [cat. no.] На базаре (три)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "222 [cat. no.] На базаре (три)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "262 [cat. no.] Кавказские этюды (3)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "262 [cat. no.] Кавказские этюды (3)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "262 [cat. no.] Кавказские этюды (3)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

О. Н. Тимофеев [Mr. O. N. Timofeev]

painting: aquarelle Original entry: "284 [cat. no.] Девять акварелей". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

painting: aquarelle Original entry: "284 [cat. no.] Девять акварелей". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

painting: aquarelle Original entry: "284 [cat. no.] Девять акварелей". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

painting: aquarelle Original entry: "284 [cat. no.] Девять акварелей". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

painting: aquarelle Original entry: "284 [cat. no.] Девять акварелей". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

painting: aquarelle Original entry: "284 [cat. no.] Девять акварелей". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

painting: aquarelle Original entry: "284 [cat. no.] Девять акварелей". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

painting: aquarelle Original entry: "284 [cat. no.] Девять акварелей". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

painting: aquarelle Original entry: "284 [cat. no.] Девять акварелей". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

drawing

drawing

drawing

drawing

other medium

drawing

Cat. no. 328-331 are presented under the motto "'В. Ф. К.' Credo" ["V. F. K. Credo"]:
"Живопись только способ, удовлетворяющий творческой потребности души человека и, делая, что в силах, он отдыхает, мучается, радуется, плачет. Человек служит искусству потому что ничто так не подбодряет человека, как искусство."]

[Painting is the only method to satisfy the artistic needs of the man's soul and by making what is operative, it rests, suffers, rejoices, cries. The humang being serves the art, because there is nothing which emboldens man like art.]

Cat. no. 328-331 are presented under the motto "'В. Ф. К.' Credo" ["V. F. K. Credo"]:
"Живопись только способ, удовлетворяющий творческой потребности души человека и, делая, что в силах, он отдыхает, мучается, радуется, плачет. Человек служит искусству потому что ничто так не подбодряет человека, как искусство."]

[Painting is the only method to satisfy the artistic needs of the man's soul and by making what is operative, it rests, suffers, rejoices, cries. The humang being serves the art, because there is nothing which emboldens man like art.]

Cat. no. 328-331 are presented under the motto "'В. Ф. К.' Credo" ["V. F. K. Credo"]:
"Живопись только способ, удовлетворяющий творческой потребности души человека и, делая, что в силах, он отдыхает, мучается, радуется, плачет. Человек служит искусству потому что ничто так не подбодряет человека, как искусство."]

[Painting is the only method to satisfy the artistic needs of the man's soul and by making what is operative, it rests, suffers, rejoices, cries. The humang being serves the art, because there is nothing which emboldens man like art.]

Cat. no. 328-331 are presented under the motto "'В. Ф. К.' Credo" ["V. F. K. Credo"]:
"Живопись только способ, удовлетворяющий творческой потребности души человека и, делая, что в силах, он отдыхает, мучается, радуется, плачет. Человек служит искусству потому что ничто так не подбодряет человека, как искусство."]

[Painting is the only method to satisfy the artistic needs of the man's soul and by making what is operative, it rests, suffers, rejoices, cries. The humang being serves the art, because there is nothing which emboldens man like art.]

other medium

painting: aquarelle Cat. no. 376-378 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Достичь безупречно-граммотнаго рисунка."
[Attainig the flawless, proper drawing.]

painting: aquarelle Cat. no. 376-378 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Достичь безупречно-граммотнаго рисунка."
[Attainig the flawless, proper drawing.]

painting: aquarelle Cat. no. 376-378 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Достичь безупречно-граммотнаго рисунка."
[Attainig the flawless, proper drawing.]

painting: aquarelle Cat. no. 376-378 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Достичь безупречно-граммотнаго рисунка."
[Attainig the flawless, proper drawing.]

painting: aquarelle Cat. no. 376-378 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Достичь безупречно-граммотнаго рисунка."
[Attainig the flawless, proper drawing.]

painting: aquarelle Cat. no. 376-378 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Достичь безупречно-граммотнаго рисунка."
[Attainig the flawless, proper drawing.]

painting: aquarelle Cat. no. 376-378 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Достичь безупречно-граммотнаго рисунка."
[Attainig the flawless, proper drawing.]

Original entry: "379-389 [cat. no.] Эскизы". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "379-389 [cat. no.] Эскизы". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "379-389 [cat. no.] Эскизы". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "379-389 [cat. no.] Эскизы". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "379-389 [cat. no.] Эскизы". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "379-389 [cat. no.] Эскизы". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "379-389 [cat. no.] Эскизы". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "379-389 [cat. no.] Эскизы". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "379-389 [cat. no.] Эскизы". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "379-389 [cat. no.] Эскизы". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "379-389 [cat. no.] Эскизы". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Cat. no. 395-400 are presented under the motto "'Взгляд на искусство' [View on Art]":
Главным критерием истиннаго художества я считаю искренность и правду. Только при наличии чистосердечнаго, непритворнаго чувства художник избегнет, как подрожательной лжи, так и напускного оригинальничания. Чем проще и безыскусственнее он создаст нам свое прямое чувство, тем и самыя его произведения будут нам понятнее и милее."

[In my opinion the main criteria of true art are sincerity and truth. Only in the presence of a frank, pure feeling the artist shuns an imitated lie as well as any contrived claim of originality. The less inartificial and simpler he shows us his direct feeling, the clearer and lovlier his artworks will be.]

Cat. no. 395-400 are presented under the motto "'Взгляд на искусство' [View on Art]":
Главным критерием истиннаго художества я считаю искренность и правду. Только при наличии чистосердечнаго, непритворнаго чувства художник избегнет, как подрожательной лжи, так и напускного оригинальничания. Чем проще и безыскусственнее он создаст нам свое прямое чувство, тем и самыя его произведения будут нам понятнее и милее."

[In my opinion the main criteria of true art are sincerity and truth. Only in the presence of a frank, pure feeling the artist shuns an imitated lie as well as any contrived claim of originality. The less inartificial and simpler he shows us his direct feeling, the clearer and lovlier his artworks will be.]

Cat. no. 395-400 are presented under the motto "'Взгляд на искусство' [View on Art]":
Главным критерием истиннаго художества я считаю искренность и правду. Только при наличии чистосердечнаго, непритворнаго чувства художник избегнет, как подрожательной лжи, так и напускного оригинальничания. Чем проще и безыскусственнее он создаст нам свое прямое чувство, тем и самыя его произведения будут нам понятнее и милее."

[In my opinion the main criteria of true art are sincerity and truth. Only in the presence of a frank, pure feeling the artist shuns an imitated lie as well as any contrived claim of originality. The less inartificial and simpler he shows us his direct feeling, the clearer and lovlier his artworks will be.]

Cat. no. 395-400 are presented under the motto "'Взгляд на искусство' [View on Art]":
Главным критерием истиннаго художества я считаю искренность и правду. Только при наличии чистосердечнаго, непритворнаго чувства художник избегнет, как подрожательной лжи, так и напускного оригинальничания. Чем проще и безыскусственнее он создаст нам свое прямое чувство, тем и самыя его произведения будут нам понятнее и милее."

[In my opinion the main criteria of true art are sincerity and truth. Only in the presence of a frank, pure feeling the artist shuns an imitated lie as well as any contrived claim of originality. The less inartificial and simpler he shows us his direct feeling, the clearer and lovlier his artworks will be.]

Cat. no. 395-400 are presented under the motto "'Взгляд на искусство' [View on Art]":
Главным критерием истиннаго художества я считаю искренность и правду. Только при наличии чистосердечнаго, непритворнаго чувства художник избегнет, как подрожательной лжи, так и напускного оригинальничания. Чем проще и безыскусственнее он создаст нам свое прямое чувство, тем и самыя его произведения будут нам понятнее и милее."

[In my opinion the main criteria of true art are sincerity and truth. Only in the presence of a frank, pure feeling the artist shuns an imitated lie as well as any contrived claim of originality. The less inartificial and simpler he shows us his direct feeling, the clearer and lovlier his artworks will be.]

Cat. no. 395-400 are presented under the motto "'Взгляд на искусство' [View on Art]":
Главным критерием истиннаго художества я считаю искренность и правду. Только при наличии чистосердечнаго, непритворнаго чувства художник избегнет, как подрожательной лжи, так и напускного оригинальничания. Чем проще и безыскусственнее он создаст нам свое прямое чувство, тем и самыя его произведения будут нам понятнее и милее."

[In my opinion the main criteria of true art are sincerity and truth. Only in the presence of a frank, pure feeling the artist shuns an imitated lie as well as any contrived claim of originality. The less inartificial and simpler he shows us his direct feeling, the clearer and lovlier his artworks will be.]

Марков Б. Н. [Markov B. N.]

Марков Б. Н. [Markov B. N.]

Cat. no. 423-425 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]".
"Неоимпрессионистический символизм. Музыка души, переложенная в красочную симфонию (красочное перевоплощение безсознательаго переживания)."

[Neoimpressionistic symbolism. Music of the soul, set to a colorful symphony (a colorful transformation of an unconscious experience).]

Cat. no. 423-425 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]".
"Неоимпрессионистический символизм. Музыка души, переложенная в красочную симфонию (красочное перевоплощение безсознательаго переживания)."
[Neoimpressionistic symbolism. Music of the soul, set to a colorful symphony (a colorful transformation of an unconscious experience).]

Cat. no. 423-425 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]".
"Неоимпрессионистический символизм. Музыка души, переложенная в красочную симфонию (красочное перевоплощение безсознательаго переживания)."
[Neoimpressionistic symbolism. Music of the soul, set to a colorful symphony (a colorful transformation of an unconscious experience).]

Cat. no. 423-425 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]".
"Неоимпрессионистический символизм. Музыка души, переложенная в красочную симфонию (красочное перевоплощение безсознательаго переживания)."
[Neoimpressionistic symbolism. Music of the soul, set to a colorful symphony (a colorful transformation of an unconscious experience).]

Cat. no. 423-425 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]".
"Неоимпрессионистический символизм. Музыка души, переложенная в красочную симфонию (красочное перевоплощение безсознательаго переживания)."
[Neoimpressionistic symbolism. Music of the soul, set to a colorful symphony (a colorful transformation of an unconscious experience).]

Cat. no. 423-425 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]".
"Неоимпрессионистический символизм. Музыка души, переложенная в красочную симфонию (красочное перевоплощение безсознательаго переживания)."
[Neoimpressionistic symbolism. Music of the soul, set to a colorful symphony (a colorful transformation of an unconscious experience).]

Cat. no. 423-425 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]".
"Неоимпрессионистический символизм. Музыка души, переложенная в красочную симфонию (красочное перевоплощение безсознательаго переживания)."
[Neoimpressionistic symbolism. Music of the soul, set to a colorful symphony (a colorful transformation of an unconscious experience).]

Cat. no. 423-425 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]".
"Неоимпрессионистический символизм. Музыка души, переложенная в красочную симфонию (красочное перевоплощение безсознательаго переживания)."
[Neoimpressionistic symbolism. Music of the soul, set to a colorful symphony (a colorful transformation of an unconscious experience).]

Cat. no. 423-425 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]".
"Неоимпрессионистический символизм. Музыка души, переложенная в красочную симфонию (красочное перевоплощение безсознательаго переживания)."
[Neoimpressionistic symbolism. Music of the soul, set to a colorful symphony (a colorful transformation of an unconscious experience).]

Cat. no. 423-425 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]".
"Неоимпрессионистический символизм. Музыка души, переложенная в красочную симфонию (красочное перевоплощение безсознательаго переживания)."
[Neoimpressionistic symbolism. Music of the soul, set to a colorful symphony (a colorful transformation of an unconscious experience).]

Cat. no. 423-425 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]".
"Неоимпрессионистический символизм. Музыка души, переложенная в красочную симфонию (красочное перевоплощение безсознательаго переживания)."
[Neoimpressionistic symbolism. Music of the soul, set to a colorful symphony (a colorful transformation of an unconscious experience).]

Cat. no. 423-425 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]".
"Неоимпрессионистический символизм. Музыка души, переложенная в красочную симфонию (красочное перевоплощение безсознательаго переживания)."
[Neoimpressionistic symbolism. Music of the soul, set to a colorful symphony (a colorful transformation of an unconscious experience).]

Cat. no. 423-425 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]".
"Неоимпрессионистический символизм. Музыка души, переложенная в красочную симфонию (красочное перевоплощение безсознательаго переживания)."
[Neoimpressionistic symbolism. Music of the soul, set to a colorful symphony (a colorful transformation of an unconscious experience).]

Cat. no. 423-425 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]".
"Неоимпрессионистический символизм. Музыка души, переложенная в красочную симфонию (красочное перевоплощение безсознательаго переживания)."
[Neoimpressionistic symbolism. Music of the soul, set to a colorful symphony (a colorful transformation of an unconscious experience).]

Cat. no. 427-437 are presented under the motto "Crescendo".

Cat. no. 427-437 are presented under the motto "Crescendo".

Original entry: "428 [cat. no.] Два наброска". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Cat. no. 427-437 are presented under the motto "Crescendo".

Original entry: "428 [cat. no.] Два наброска". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Cat. no. 427-437 are presented under the motto "Crescendo".

Cat. no. 427-437 are presented under the motto "Crescendo".

Cat. no. 427-437 are presented under the motto "Crescendo".

Cat. no. 427-437 are presented under the motto "Crescendo".

Cat. no. 427-437 are presented under the motto "Crescendo".

Cat. no. 427-437 are presented under the motto "Crescendo".

Cat. no. 427-437 are presented under the motto "Crescendo".

drawing Cat. no. 427-437 are presented under the motto "Crescendo".

drawing Cat. no. 427-437 are presented under the motto "Crescendo".

Cat. no. 483 is presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Она несла с собой неведомыя чувства,/ Гармоний небес и преданность мечты,/ И был закон ея, искусство для искусства/ И был завет ея служение красоте./ Надсон.
Неудовлетворительность - точка отправления на жизненном поприще всякаго человека и, как следствие, отсюда стремление к саморазвитию."

[She brought with her unknown feelings,/ Heavenly symphonies and dream devotion,/ And her law was, art for art/ And her testament was to serve beauty. Nadson
Defectiveness is the departure point in life for the work space of every human being and as a consequence from here, the pursuit of self-development.]

Original entry: "489 [cat. no.] Весна (2)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "489 [cat. no.] Весна (2)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Original entry: "493 [cat. no.] Башни (а и б). Новгород". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Original entry: "493 [cat. no.] Башни (а и б). Новгород". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Original entry: "509 [cat. no.] Четыре эскиза". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Original entry: "509 [cat. no.] Четыре эскиза". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Original entry: "509 [cat. no.] Четыре эскиза". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Original entry: "509 [cat. no.] Четыре эскиза". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

Cat. no. 491-512 are presented under the motto "Kredo":
"Безпрерывное движение и упорныя искания - в этом жизнь художника. Быть всега неудовлетворенным и умереть, сознавая, что сделал лишь ничтожную долю того, в чем сущность творчества - в этом трагизм художника. Художник подобен смелому воину, котораго ждет победа или гибель. Художник подобен путешественнику отправляющемуся, не боясь преград и лишений, открывать чудесное в дальния неведомыя, загадочныя страны, откуда он должен вернуться с новыми откровениями. Не важно, если эти откровения будут непонятны толпе, и толпа осмеет и забросает художника камнями своего тупоумия и ограниченности и заставит его уйти снова в пустыню."

[Ceaseless movement and persistent quest - therein is the artist's life. Always being incomplete and dying, realising, he only did a tiny part of that, in what lies the essence of creating - therein is the artist's tragedy. The artist is similar to a brave warrior, who is in store of victory or death. The artist is similar to a traveller who departures without being afraid of obstacles and loss, discovering the wonderful in far, unknown, mysterious countries, from where he must return with new discoveries. It is not important whether the crowd understands these discoveries or laughs at the artist, pelts him with stones of stupidity and narrowness and forces him to leave again for the desert.]

other medium

other medium

other medium

other medium

other medium

other medium

other medium

other medium

other medium

other medium

other medium

other medium

other medium

Original entry: "615 [cat. no.] Игрушки (а и б)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "615 [cat. no.] Игрушки (а и б)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

painting: tempera

painting: tempera

pastel

drawing

drawing

drawing

drawing

drawing

drawing

drawing

other medium

other medium

drawing Original entry: "634 [cat. no.] Проекты плаката (а, б, в)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

drawing Original entry: "634 [cat. no.] Проекты плаката (а, б, в)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

drawing Original entry: "634 [cat. no.] Проекты плаката (а, б, в)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

drawing

other medium

drawing Original entry: "637 [cat. no.] Проекты плакатов (1, 2, 3, 4)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

drawing Original entry: "637 [cat. no.] Проекты плакатов (1, 2, 3, 4)". Please see disclaimer for details on database catalogue numb

drawing Original entry: "637 [cat. no.] Проекты плакатов (1, 2, 3, 4)". Please see disclaimer for details on database catalogue numb

drawing Original entry: "637 [cat. no.] Проекты плакатов (1, 2, 3, 4)". Please see disclaimer for details on database catalogue numb

Cat. no. 638-647 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Я незнаю, на что походит современное искусство: или это дневной грабеж покойников, или это ярмарка с десятком балаганов, на подмостках которых кривляются клоуны, или, наконец, магазин попугаев. К позорному столбу гробокопателей обворовывающих покойников. Палками разогнать клоунов, а попугаев выпустить в лес, и природа снова научит их говорить своим, а не чужим языком."

[I do not know, what resembles the contemporary art: either a daylight robbery of the deceased, either a carnival with dozens of shows on which stages clowns are wriggling, either, finally, a parrot shop. To the disgraceful pillar of the grave diggers who steal from the deceased. One must scatter the clowns with sticks and set the parrots free to the forest, and nature will again teach them how to speak their own instead of a foreign language.]

Cat. no. 638-647 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Я незнаю, на что походит современное искусство: или это дневной грабеж покойников, или это ярмарка с десятком балаганов, на подмостках которых кривляются клоуны, или, наконец, магазин попугаев. К позорному столбу гробокопателей обворовывающих покойников. Палками разогнать клоунов, а попугаев выпустить в лес, и природа снова научит их говорить своим, а не чужим языком."

[I do not know, what resembles the contemporary art: either a daylight robbery of the deceased, either a carnival with dozens of shows on which stages clowns are wriggling, either, finally, a parrot shop. To the disgraceful pillar of the grave diggers who steal from the deceased. One must scatter the clowns with sticks and set the parrots free to the forest, and nature will again teach them how to speak their own instead of a foreign language.]

Cat. no. 638-647 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Я незнаю, на что походит современное искусство: или это дневной грабеж покойников, или это ярмарка с десятком балаганов, на подмостках которых кривляются клоуны, или, наконец, магазин попугаев. К позорному столбу гробокопателей обворовывающих покойников. Палками разогнать клоунов, а попугаев выпустить в лес, и природа снова научит их говорить своим, а не чужим языком."

[I do not know, what resembles the contemporary art: either a daylight robbery of the deceased, either a carnival with dozens of shows on which stages clowns are wriggling, either, finally, a parrot shop. To the disgraceful pillar of the grave diggers who steal from the deceased. One must scatter the clowns with sticks and set the parrots free to the forest, and nature will again teach them how to speak their own instead of a foreign language.]

Cat. no. 638-647 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Я незнаю, на что походит современное искусство: или это дневной грабеж покойников, или это ярмарка с десятком балаганов, на подмостках которых кривляются клоуны, или, наконец, магазин попугаев. К позорному столбу гробокопателей обворовывающих покойников. Палками разогнать клоунов, а попугаев выпустить в лес, и природа снова научит их говорить своим, а не чужим языком."

[I do not know, what resembles the contemporary art: either a daylight robbery of the deceased, either a carnival with dozens of shows on which stages clowns are wriggling, either, finally, a parrot shop. To the disgraceful pillar of the grave diggers who steal from the deceased. One must scatter the clowns with sticks and set the parrots free to the forest, and nature will again teach them how to speak their own instead of a foreign language.]

Cat. no. 638-647 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Я незнаю, на что походит современное искусство: или это дневной грабеж покойников, или это ярмарка с десятком балаганов, на подмостках которых кривляются клоуны, или, наконец, магазин попугаев. К позорному столбу гробокопателей обворовывающих покойников. Палками разогнать клоунов, а попугаев выпустить в лес, и природа снова научит их говорить своим, а не чужим языком."

[I do not know, what resembles the contemporary art: either a daylight robbery of the deceased, either a carnival with dozens of shows on which stages clowns are wriggling, either, finally, a parrot shop. To the disgraceful pillar of the grave diggers who steal from the deceased. One must scatter the clowns with sticks and set the parrots free to the forest, and nature will again teach them how to speak their own instead of a foreign language.]

Cat. no. 638-647 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Я незнаю, на что походит современное искусство: или это дневной грабеж покойников, или это ярмарка с десятком балаганов, на подмостках которых кривляются клоуны, или, наконец, магазин попугаев. К позорному столбу гробокопателей обворовывающих покойников. Палками разогнать клоунов, а попугаев выпустить в лес, и природа снова научит их говорить своим, а не чужим языком."

[I do not know, what resembles the contemporary art: either a daylight robbery of the deceased, either a carnival with dozens of shows on which stages clowns are wriggling, either, finally, a parrot shop. To the disgraceful pillar of the grave diggers who steal from the deceased. One must scatter the clowns with sticks and set the parrots free to the forest, and nature will again teach them how to speak their own instead of a foreign language.]

Cat. no. 638-647 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Я незнаю, на что походит современное искусство: или это дневной грабеж покойников, или это ярмарка с десятком балаганов, на подмостках которых кривляются клоуны, или, наконец, магазин попугаев. К позорному столбу гробокопателей обворовывающих покойников. Палками разогнать клоунов, а попугаев выпустить в лес, и природа снова научит их говорить своим, а не чужим языком."

[I do not know, what resembles the contemporary art: either a daylight robbery of the deceased, either a carnival with dozens of shows on which stages clowns are wriggling, either, finally, a parrot shop. To the disgraceful pillar of the grave diggers who steal from the deceased. One must scatter the clowns with sticks and set the parrots free to the forest, and nature will again teach them how to speak their own instead of a foreign language.]

Cat. no. 638-647 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Я незнаю, на что походит современное искусство: или это дневной грабеж покойников, или это ярмарка с десятком балаганов, на подмостках которых кривляются клоуны, или, наконец, магазин попугаев. К позорному столбу гробокопателей обворовывающих покойников. Палками разогнать клоунов, а попугаев выпустить в лес, и природа снова научит их говорить своим, а не чужим языком."

[I do not know, what resembles the contemporary art: either a daylight robbery of the deceased, either a carnival with dozens of shows on which stages clowns are wriggling, either, finally, a parrot shop. To the disgraceful pillar of the grave diggers who steal from the deceased. One must scatter the clowns with sticks and set the parrots free to the forest, and nature will again teach them how to speak their own instead of a foreign language.]

Cat. no. 638-647 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Я незнаю, на что походит современное искусство: или это дневной грабеж покойников, или это ярмарка с десятком балаганов, на подмостках которых кривляются клоуны, или, наконец, магазин попугаев. К позорному столбу гробокопателей обворовывающих покойников. Палками разогнать клоунов, а попугаев выпустить в лес, и природа снова научит их говорить своим, а не чужим языком."

[I do not know, what resembles the contemporary art: either a daylight robbery of the deceased, either a carnival with dozens of shows on which stages clowns are wriggling, either, finally, a parrot shop. To the disgraceful pillar of the grave diggers who steal from the deceased. One must scatter the clowns with sticks and set the parrots free to the forest, and nature will again teach them how to speak their own instead of a foreign language.]

Cat. no. 638-647 are presented under the motto "'Кредо' [Credo]":
"Я незнаю, на что походит современное искусство: или это дневной грабеж покойников, или это ярмарка с десятком балаганов, на подмостках которых кривляются клоуны, или, наконец, магазин попугаев. К позорному столбу гробокопателей обворовывающих покойников. Палками разогнать клоунов, а попугаев выпустить в лес, и природа снова научит их говорить своим, а не чужим языком."

[I do not know, what resembles the contemporary art: either a daylight robbery of the deceased, either a carnival with dozens of shows on which stages clowns are wriggling, either, finally, a parrot shop. To the disgraceful pillar of the grave diggers who steal from the deceased. One must scatter the clowns with sticks and set the parrots free to the forest, and nature will again teach them how to speak their own instead of a foreign language.]

Cat. no. 652-663 are presented under the motto:
"Страшно хочется сказать слова великаго Гете: 'Наполняйте ваш ум и сердце, как бы они ни были обширны, идеями и чувствами вашего века и художественное произведение не замедлит явиться'. Гете
Мысли художника должны быть резко выражены и проникнуты всем свом существом. Пусть идея художника будет призывом к страшному пожарищу, ибо душа и жизнь художника есть горящая головня... Бросайте головни!.. Раздражайте других! Красивыя чувства - должны красиво сгореть.
Ценою жгучих слез и муки,/ Среди томительных ночей,/ Рождал я вас живыя звуки/ Души истерзанной моей.
Но мыслью мире не озаренный,/ Услышит Вас и не поймет,/ И вопль страданьями рожденный,/ Безумным бредом назовет. Автор"

[I have to say Goethe's great words: "Fill your mind and heart, regardless of how vast they are, with ideas and feelings of your century and the artwork will not decelerate to exist". Goethe
The artist's thoughts have to be expressed sharply and pervaded by all his existence. May the artist's idea be a call for a terrible fire source, since the artist's soul and life is a burning log... Throw the logs!.. Irritate the others! Beautiful feelings shoul burn beautifully...
By the value of burning tears and pain,/ during harrowing nights,/ I gave birth to you, vivid sounds/ of my afflicted soul.
But by thinking the not illuminated world,/ will hear you and not understand,/ And the yelling, born by suffering,/ calls it a lunatic delusion. Author]

Cat. no. 652-663 are presented under the motto:
"Страшно хочется сказать слова великаго Гете: 'Наполняйте ваш ум и сердце, как бы они ни были обширны, идеями и чувствами вашего века и художественное произведение не замедлит явиться'. Гете
Мысли художника должны быть резко выражены и проникнуты всем свом существом. Пусть идея художника будет призывом к страшному пожарищу, ибо душа и жизнь художника есть горящая головня... Бросайте головни!.. Раздражайте других! Красивыя чувства - должны красиво сгореть.
Ценою жгучих слез и муки,/ Среди томительных ночей,/ Рождал я вас живыя звуки/ Души истерзанной моей.
Но мыслью мире не озаренный,/ Услышит Вас и не поймет,/ И вопль страданьями рожденный,/ Безумным бредом назовет. Автор"

[I have to say Goethe's great words: "Fill your mind and heart, regardless of how vast they are, with ideas and feelings of your century and the artwork will not decelerate to exist". Goethe
The artist's thoughts have to be expressed sharply and pervaded by all his existence. May the artist's idea be a call for a terrible fire source, since the artist's soul and life is a burning log... Throw the logs!.. Irritate the others! Beautiful feelings shoul burn beautifully...
By the value of burning tears and pain,/ during harrowing nights,/ I gave birth to you, vivid sounds/ of my afflicted soul.
But by thinking the not illuminated world,/ will hear you and not understand,/ And the yelling, born by suffering,/ calls it a lunatic delusion. Author]

Cat. no. 652-663 are presented under the motto:
"Страшно хочется сказать слова великаго Гете: 'Наполняйте ваш ум и сердце, как бы они ни были обширны, идеями и чувствами вашего века и художественное произведение не замедлит явиться'. Гете
Мысли художника должны быть резко выражены и проникнуты всем свом существом. Пусть идея художника будет призывом к страшному пожарищу, ибо душа и жизнь художника есть горящая головня... Бросайте головни!.. Раздражайте других! Красивыя чувства - должны красиво сгореть.
Ценою жгучих слез и муки,/ Среди томительных ночей,/ Рождал я вас живыя звуки/ Души истерзанной моей.
Но мыслью мире не озаренный,/ Услышит Вас и не поймет,/ И вопль страданьями рожденный,/ Безумным бредом назовет. Автор"

[I have to say Goethe's great words: "Fill your mind and heart, regardless of how vast they are, with ideas and feelings of your century and the artwork will not decelerate to exist". Goethe
The artist's thoughts have to be expressed sharply and pervaded by all his existence. May the artist's idea be a call for a terrible fire source, since the artist's soul and life is a burning log... Throw the logs!.. Irritate the others! Beautiful feelings shoul burn beautifully...
By the value of burning tears and pain,/ during harrowing nights,/ I gave birth to you, vivid sounds/ of my afflicted soul.
But by thinking the not illuminated world,/ will hear you and not understand,/ And the yelling, born by suffering,/ calls it a lunatic delusion. Author]

Cat. no. 652-663 are presented under the motto:
"Страшно хочется сказать слова великаго Гете: 'Наполняйте ваш ум и сердце, как бы они ни были обширны, идеями и чувствами вашего века и художественное произведение не замедлит явиться'. Гете
Мысли художника должны быть резко выражены и проникнуты всем свом существом. Пусть идея художника будет призывом к страшному пожарищу, ибо душа и жизнь художника есть горящая головня... Бросайте головни!.. Раздражайте других! Красивыя чувства - должны красиво сгореть.
Ценою жгучих слез и муки,/ Среди томительных ночей,/ Рождал я вас живыя звуки/ Души истерзанной моей.
Но мыслью мире не озаренный,/ Услышит Вас и не поймет,/ И вопль страданьями рожденный,/ Безумным бредом назовет. Автор"

[I have to say Goethe's great words: "Fill your mind and heart, regardless of how vast they are, with ideas and feelings of your century and the artwork will not decelerate to exist". Goethe
The artist's thoughts have to be expressed sharply and pervaded by all his existence. May the artist's idea be a call for a terrible fire source, since the artist's soul and life is a burning log... Throw the logs!.. Irritate the others! Beautiful feelings shoul burn beautifully...
By the value of burning tears and pain,/ during harrowing nights,/ I gave birth to you, vivid sounds/ of my afflicted soul.
But by thinking the not illuminated world,/ will hear you and not understand,/ And the yelling, born by suffering,/ calls it a lunatic delusion. Author]

Cat. no. 652-663 are presented under the motto:
"Страшно хочется сказать слова великаго Гете: 'Наполняйте ваш ум и сердце, как бы они ни были обширны, идеями и чувствами вашего века и художественное произведение не замедлит явиться'. Гете
Мысли художника должны быть резко выражены и проникнуты всем свом существом. Пусть идея художника будет призывом к страшному пожарищу, ибо душа и жизнь художника есть горящая головня... Бросайте головни!.. Раздражайте других! Красивыя чувства - должны красиво сгореть.
Ценою жгучих слез и муки,/ Среди томительных ночей,/ Рождал я вас живыя звуки/ Души истерзанной моей.
Но мыслью мире не озаренный,/ Услышит Вас и не поймет,/ И вопль страданьями рожденный,/ Безумным бредом назовет. Автор"

[I have to say Goethe's great words: "Fill your mind and heart, regardless of how vast they are, with ideas and feelings of your century and the artwork will not decelerate to exist". Goethe
The artist's thoughts have to be expressed sharply and pervaded by all his existence. May the artist's idea be a call for a terrible fire source, since the artist's soul and life is a burning log... Throw the logs!.. Irritate the others! Beautiful feelings shoul burn beautifully...
By the value of burning tears and pain,/ during harrowing nights,/ I gave birth to you, vivid sounds/ of my afflicted soul.
But by thinking the not illuminated world,/ will hear you and not understand,/ And the yelling, born by suffering,/ calls it a lunatic delusion. Author]

Cat. no. 652-663 are presented under the motto:
"Страшно хочется сказать слова великаго Гете: 'Наполняйте ваш ум и сердце, как бы они ни были обширны, идеями и чувствами вашего века и художественное произведение не замедлит явиться'. Гете
Мысли художника должны быть резко выражены и проникнуты всем свом существом. Пусть идея художника будет призывом к страшному пожарищу, ибо душа и жизнь художника есть горящая головня... Бросайте головни!.. Раздражайте других! Красивыя чувства - должны красиво сгореть.
Ценою жгучих слез и муки,/ Среди томительных ночей,/ Рождал я вас живыя звуки/ Души истерзанной моей.
Но мыслью мире не озаренный,/ Услышит Вас и не поймет,/ И вопль страданьями рожденный,/ Безумным бредом назовет. Автор"

[I have to say Goethe's great words: "Fill your mind and heart, regardless of how vast they are, with ideas and feelings of your century and the artwork will not decelerate to exist". Goethe
The artist's thoughts have to be expressed sharply and pervaded by all his existence. May the artist's idea be a call for a terrible fire source, since the artist's soul and life is a burning log... Throw the logs!.. Irritate the others! Beautiful feelings shoul burn beautifully...
By the value of burning tears and pain,/ during harrowing nights,/ I gave birth to you, vivid sounds/ of my afflicted soul.
But by thinking the not illuminated world,/ will hear you and not understand,/ And the yelling, born by suffering,/ calls it a lunatic delusion. Author]

Cat. no. 652-663 are presented under the motto:
"Страшно хочется сказать слова великаго Гете: 'Наполняйте ваш ум и сердце, как бы они ни были обширны, идеями и чувствами вашего века и художественное произведение не замедлит явиться'. Гете
Мысли художника должны быть резко выражены и проникнуты всем свом существом. Пусть идея художника будет призывом к страшному пожарищу, ибо душа и жизнь художника есть горящая головня... Бросайте головни!.. Раздражайте других! Красивыя чувства - должны красиво сгореть.
Ценою жгучих слез и муки,/ Среди томительных ночей,/ Рождал я вас живыя звуки/ Души истерзанной моей.
Но мыслью мире не озаренный,/ Услышит Вас и не поймет,/ И вопль страданьями рожденный,/ Безумным бредом назовет. Автор"

[I have to say Goethe's great words: "Fill your mind and heart, regardless of how vast they are, with ideas and feelings of your century and the artwork will not decelerate to exist". Goethe
The artist's thoughts have to be expressed sharply and pervaded by all his existence. May the artist's idea be a call for a terrible fire source, since the artist's soul and life is a burning log... Throw the logs!.. Irritate the others! Beautiful feelings shoul burn beautifully...
By the value of burning tears and pain,/ during harrowing nights,/ I gave birth to you, vivid sounds/ of my afflicted soul.
But by thinking the not illuminated world,/ will hear you and not understand,/ And the yelling, born by suffering,/ calls it a lunatic delusion. Author]

Cat. no. 652-663 are presented under the motto:
"Страшно хочется сказать слова великаго Гете: 'Наполняйте ваш ум и сердце, как бы они ни были обширны, идеями и чувствами вашего века и художественное произведение не замедлит явиться'. Гете
Мысли художника должны быть резко выражены и проникнуты всем свом существом. Пусть идея художника будет призывом к страшному пожарищу, ибо душа и жизнь художника есть горящая головня... Бросайте головни!.. Раздражайте других! Красивыя чувства - должны красиво сгореть.
Ценою жгучих слез и муки,/ Среди томительных ночей,/ Рождал я вас живыя звуки/ Души истерзанной моей.
Но мыслью мире не озаренный,/ Услышит Вас и не поймет,/ И вопль страданьями рожденный,/ Безумным бредом назовет. Автор"

[I have to say Goethe's great words: "Fill your mind and heart, regardless of how vast they are, with ideas and feelings of your century and the artwork will not decelerate to exist". Goethe
The artist's thoughts have to be expressed sharply and pervaded by all his existence. May the artist's idea be a call for a terrible fire source, since the artist's soul and life is a burning log... Throw the logs!.. Irritate the others! Beautiful feelings shoul burn beautifully...
By the value of burning tears and pain,/ during harrowing nights,/ I gave birth to you, vivid sounds/ of my afflicted soul.
But by thinking the not illuminated world,/ will hear you and not understand,/ And the yelling, born by suffering,/ calls it a lunatic delusion. Author]

Cat. no. 652-663 are presented under the motto:
"Страшно хочется сказать слова великаго Гете: 'Наполняйте ваш ум и сердце, как бы они ни были обширны, идеями и чувствами вашего века и художественное произведение не замедлит явиться'. Гете
Мысли художника должны быть резко выражены и проникнуты всем свом существом. Пусть идея художника будет призывом к страшному пожарищу, ибо душа и жизнь художника есть горящая головня... Бросайте головни!.. Раздражайте других! Красивыя чувства - должны красиво сгореть.
Ценою жгучих слез и муки,/ Среди томительных ночей,/ Рождал я вас живыя звуки/ Души истерзанной моей.
Но мыслью мире не озаренный,/ Услышит Вас и не поймет,/ И вопль страданьями рожденный,/ Безумным бредом назовет. Автор"

[I have to say Goethe's great words: "Fill your mind and heart, regardless of how vast they are, with ideas and feelings of your century and the artwork will not decelerate to exist". Goethe
The artist's thoughts have to be expressed sharply and pervaded by all his existence. May the artist's idea be a call for a terrible fire source, since the artist's soul and life is a burning log... Throw the logs!.. Irritate the others! Beautiful feelings shoul burn beautifully...
By the value of burning tears and pain,/ during harrowing nights,/ I gave birth to you, vivid sounds/ of my afflicted soul.
But by thinking the not illuminated world,/ will hear you and not understand,/ And the yelling, born by suffering,/ calls it a lunatic delusion. Author]

Cat. no. 652-663 are presented under the motto:
"Страшно хочется сказать слова великаго Гете: 'Наполняйте ваш ум и сердце, как бы они ни были обширны, идеями и чувствами вашего века и художественное произведение не замедлит явиться'. Гете
Мысли художника должны быть резко выражены и проникнуты всем свом существом. Пусть идея художника будет призывом к страшному пожарищу, ибо душа и жизнь художника есть горящая головня... Бросайте головни!.. Раздражайте других! Красивыя чувства - должны красиво сгореть.
Ценою жгучих слез и муки,/ Среди томительных ночей,/ Рождал я вас живыя звуки/ Души истерзанной моей.
Но мыслью мире не озаренный,/ Услышит Вас и не поймет,/ И вопль страданьями рожденный,/ Безумным бредом назовет. Автор"

[I have to say Goethe's great words: "Fill your mind and heart, regardless of how vast they are, with ideas and feelings of your century and the artwork will not decelerate to exist". Goethe
The artist's thoughts have to be expressed sharply and pervaded by all his existence. May the artist's idea be a call for a terrible fire source, since the artist's soul and life is a burning log... Throw the logs!.. Irritate the others! Beautiful feelings shoul burn beautifully...
By the value of burning tears and pain,/ during harrowing nights,/ I gave birth to you, vivid sounds/ of my afflicted soul.
But by thinking the not illuminated world,/ will hear you and not understand,/ And the yelling, born by suffering,/ calls it a lunatic delusion. Author]

Cat. no. 652-663 are presented under the motto:
"Страшно хочется сказать слова великаго Гете: 'Наполняйте ваш ум и сердце, как бы они ни были обширны, идеями и чувствами вашего века и художественное произведение не замедлит явиться'. Гете
Мысли художника должны быть резко выражены и проникнуты всем свом существом. Пусть идея художника будет призывом к страшному пожарищу, ибо душа и жизнь художника есть горящая головня... Бросайте головни!.. Раздражайте других! Красивыя чувства - должны красиво сгореть.
Ценою жгучих слез и муки,/ Среди томительных ночей,/ Рождал я вас живыя звуки/ Души истерзанной моей.
Но мыслью мире не озаренный,/ Услышит Вас и не поймет,/ И вопль страданьями рожденный,/ Безумным бредом назовет. Автор"

[I have to say Goethe's great words: "Fill your mind and heart, regardless of how vast they are, with ideas and feelings of your century and the artwork will not decelerate to exist". Goethe
The artist's thoughts have to be expressed sharply and pervaded by all his existence. May the artist's idea be a call for a terrible fire source, since the artist's soul and life is a burning log... Throw the logs!.. Irritate the others! Beautiful feelings shoul burn beautifully...
By the value of burning tears and pain,/ during harrowing nights,/ I gave birth to you, vivid sounds/ of my afflicted soul.
But by thinking the not illuminated world,/ will hear you and not understand,/ And the yelling, born by suffering,/ calls it a lunatic delusion. Author]

Cat. no. 652-663 are presented under the motto:
"Страшно хочется сказать слова великаго Гете: 'Наполняйте ваш ум и сердце, как бы они ни были обширны, идеями и чувствами вашего века и художественное произведение не замедлит явиться'. Гете
Мысли художника должны быть резко выражены и проникнуты всем свом существом. Пусть идея художника будет призывом к страшному пожарищу, ибо душа и жизнь художника есть горящая головня... Бросайте головни!.. Раздражайте других! Красивыя чувства - должны красиво сгореть.
Ценою жгучих слез и муки,/ Среди томительных ночей,/ Рождал я вас живыя звуки/ Души истерзанной моей.
Но мыслью мире не озаренный,/ Услышит Вас и не поймет,/ И вопль страданьями рожденный,/ Безумным бредом назовет. Автор"

[I have to say Goethe's great words: "Fill your mind and heart, regardless of how vast they are, with ideas and feelings of your century and the artwork will not decelerate to exist". Goethe
The artist's thoughts have to be expressed sharply and pervaded by all his existence. May the artist's idea be a call for a terrible fire source, since the artist's soul and life is a burning log... Throw the logs!.. Irritate the others! Beautiful feelings shoul burn beautifully...
By the value of burning tears and pain,/ during harrowing nights,/ I gave birth to you, vivid sounds/ of my afflicted soul.
But by thinking the not illuminated world,/ will hear you and not understand,/ And the yelling, born by suffering,/ calls it a lunatic delusion. Author]

other medium

other medium

other medium

other medium

other medium

Original entry: "714 [cat. no.] Этюды (5)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "714 [cat. no.] Этюды (5)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "714 [cat. no.] Этюды (5)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "714 [cat. no.] Этюды (5)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "714 [cat. no.] Этюды (5)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

drawing

drawing

Cat. no. 752-760 are presented under the motto "Кредо: Реалист [Credo: Realist]".

Cat. no. 752-760 are presented under the motto "Кредо: Реалист [Credo: Realist]".

Cat. no. 752-760 are presented under the motto "Кредо: Реалист [Credo: Realist]".

Cat. no. 752-760 are presented under the motto "Кредо: Реалист [Credo: Realist]".

Cat. no. 752-760 are presented under the motto "Кредо: Реалист [Credo: Realist]".

Cat. no. 752-760 are presented under the motto "Кредо: Реалист [Credo: Realist]".

Cat. no. 752-760 are presented under the motto "Кредо: Реалист [Credo: Realist]".

Cat. no. 752-760 are presented under the motto "Кредо: Реалист [Credo: Realist]".

Cat. no. 752-760 are presented under the motto "Кредо: Реалист [Credo: Realist]".

This catalogue entry is presumed to be an error. Cat. no. 772 is situated between cat. no. 761 and 763.

Original entry: "773 [cat. no.] Мухоморы (3)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "773 [cat. no.] Мухоморы (3)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

Original entry: "773 [cat. no.] Мухоморы (3)". Please see disclaimer for details on database catalogue numbering.

drawing

other medium

other medium

other medium

drawing

drawing

This catalogue entry is presumed to be an error. Cat. no. 881 is situated between cat. no. 830 and 832.